蒋再鸣 新水墨的真实价值还未得到肯定

来源: hiart.cn

在跨入当代艺术这个行当之前，蒋再鸣曾是从事水墨创作的一员，所以他的双重背景似乎契合了当下对新水墨的观看视角。2011年蒋再鸣在今日美术馆策划的“中国式书写”正是当代艺术与新水墨交融的一次展现，现在，他正酝酿在苏州美术馆实践一次“新水墨”的理念。

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新水墨的浪潮即将来临

Hi：现在新水墨成为市场热点的原因有哪些？

蒋：这个热点的形成不是偶然的，从宏观环境看中国艺术界越来越确立自己独立的信心和位置，不再过多地依赖外来的审美确认，到寻求本民族本文化的归属感和自觉性，再到艺术家自身、经纪人、策展人都做了很多努力很多贡献。但我觉得最重要的是艺术家本人真诚的作品感染了更多的人，并不仅仅是靠多少人在推动市场。随着这个群体的逐渐壮大，他们自然会得到各方的关注。

Hi：新水墨目前是处在一个合理的价位吗？

蒋：合不合理都不好说，我觉得它们的真实价值还没有得到完全的肯定。随着各种学术展览的跟进，它们在艺术市场上会越来越得到重视和认可，新水墨的浪潮即将来临，处于什么样的价格应该由作品的质量和市场去决定。

Hi：新水墨在接下来的发展中可能遇到哪些问题？

蒋：一是学术上的问题，作为新水墨它的创作理想是什么？它与过去发生的出现的种种水墨类型的理想有什么关系？如何实现这种理想？它对于当代艺术史的意义，没有得到很好的思考和确认。我觉得当代水墨艺术家正在补充、完善这一块；再就是作为新水墨的创作者们是否存在着一种群体人格？现在的群体还是很健康，但随着群体的壮大，接下来这些人当中他们的作品是不是真的具有当代性，我认为是要引起重视的。艺术家都应该是有独立精神、独立观点的个体，必须具备这个操守。

大部分是懂国画的人关注新水墨

Hi：在你的印象中，第一次听说“新水墨”这个概念是在什么时候？

蒋：“当代水墨”或者“新水墨”的提法也就是这几年的事情，就目前情况来说从事当代水墨创作的人并不多，能进入我的视野的佼佼者差不多二十个人左右。由于市场、媒介、教育力度和热度，它没有当代艺术和传统水墨的创作人群那么庞大。进入当代水墨领域需要一定的门槛，它没有我们前些年风行的当代艺术形式那么“速成”，那么寻求形式的刺激和过于激烈的社会概念。当代水墨相对来说还是在中国文化和艺术本身的语境里，在笔墨、线条之间，需要创作者在掌握艺术材料、气韵、趣味、技法方方面面的沉淀和积累。

Hi：市场上现在都有哪些人在关注新水墨？

蒋：就市场而言，大部分都是懂国画收藏传统的人在买并关注这个板块，所以它相对而言有一个参照系。当然当代艺术对新水墨也是个参照，大家会来回地比对和感受，既有时代气息又有人文情怀，大多新水墨的好作品还是回归到书卷气和笔墨的意境，摆脱当代艺术里简浅空洞无味的形式，还是对意味的追寻。审美判断上不像当代艺术那么庞杂不清，无迹可寻。好的作品落实回到笔墨上，再到画面气质、传递的信息。

Hi：你所理解的新水墨具备哪些特点？

蒋：从形式、题材、方法到生活、社会、思维的模式都不同，创作者描绘出的心象自然不同。传统水墨呈现的是贴近自然、脉脉相承的中国传统思想、哲学观念，同时追求人文趣味。当下的时代，我们有着普世语境，我们与时代与西方与形形色色观念形式都可以由创作者的喜好包容进来，没有了种种对立。新水墨大概也有几个类别，比如艺术家用一种自我更新的方式追求古人的境界，追求古朴的审美品位，推崇并回归传统趣味，如李华弌、刘丹、江宏伟；或是在西方艺术思潮的影响下，带有实验观念的水墨创作方式，如徐累、郝量、萧旭、姜吉安；或是一种贴近自己内心，用人生经历融汇笔墨的艺术家，他们跟自己生活相处的不远不负重，轻松书写。比如说李津、刘庆和、武艺、田黎明等等。